说到乾隆，大家都不陌生。很多人马上就能想到清朝政治巅峰皇帝“康乾盛世”的武功，但或许是在权欲中迷失了自我。乾隆晚年变得保守封闭，生活日益奢靡。我们知道，甘龙主要从事电视剧和其他影视作品的加工，比如电视剧中所描绘的那些。甘龙有些浪漫，有些辉煌，有些老态龙钟。抛开那些耀眼的头衔和高贵的身份，艾辛吉奥罗李鸿是个什么样的人？他有哪些方面和普通大众不一样？
众所周知，甘龙是雍正的儿子，而雍正帝是在九子登基后45岁时继位的。这样一个从血腥的政治斗争中走出来的皇帝，一直都很低调，深沉的胸怀和踏实的做事一直是他的写照，这也体现在他的审美上。雍正在位期间，一直指示内务府以简为主，走简约大气的审美路线。比如雍正年间烧制的瓷器，以线条简洁、色彩淡雅为主，留白很多。类似著名的“胭脂水釉碗”，多为纯色、古朴、大气的瓷器。然而，作为雍正的儿子，甘龙的审美观却截然不同。按照网友的调侃，他简直就是暴发户。
与他的老父亲相比，甘龙更喜欢丰富多彩和活泼的气氛，这可以从他下令焚烧的“百花葫芦粉彩瓶”中看出。大片大片的花紧紧的簇在一起，整个瓶子都是五颜六色，光彩夺目。粉彩真的很少见，但不像这种画风。比较有名的是著名的“各种釉的大瓶”。这个工艺复杂的大瓶子是清朝乾隆年间在景德镇制作的，现在藏在北京故宫博物院。整个瓷瓶从上到下装饰着不同的釉色，林中有十七层之多。要知道，釉色越多，制作难度越大。这个瓶子至少要烧二十次。还需要保证完美的颜色。一个瓷瓶浓缩了现存所有权瓷器从唐代到清代的精华。简直是中国古瓷业的巅峰之作！难怪现在有人管这个瓷瓶叫“瓷妈”。
如果说乾隆年间生产的瓷器五彩缤纷，生气勃勃，不是所有人都能欣赏的话，不得不说这些瓷器的工艺水平非常高。如果不是乾隆的奇思妙想，我们今天很难看到这些顶级瓷器。但网友的“暴发户审美”并不仅仅指瓷器，还包括很多古董字画。
据说甘龙有1800多枚私人印章，其中500多枚是最常用的。这么多印章是干什么用的？这是关于乾隆爷的收藏。清朝作为我国历史上最后一个封建王朝，也收藏了很多历代珍宝，包括无数的古董字画。年轻的皇帝到了乾隆，自然要把自己仓库里的宝贝拿出来好好玩一玩。当他遇到自己和自己喜欢的人时，他不得不评价他们。难道这些印章派不上用场！不要在字画上印个章？玉器，瓷器，古琴，珍玩.刻字是必不可少的！
打开北京故宫博物院《富春山居图子明卷》的藏品。明明是山水画。为什么有这么多角色？原来甘龙爱不释手，留下了五十五首诗，铺满了整个画卷。甚至后来找不到写诗的空白处，只好继续在没有墨水的山上写。如果只是这幅画被杀，《快雪时晴帖》由书圣王羲之写的，也充满了甘龙的注释。原文只有28个字，但甘龙的注解却比这多了好几倍，他甚至加了一页注解“惊人”四个大字！我怕别人不知道。可怜的书法爱好者不得不在甘龙御笔密密麻麻的注释中寻找《快雪时晴帖》条线索。在欣赏王羲之的原作时，他们必须了解甘龙的书法。
虽然我们都在调侃甘龙的“暴发户审美”，但不得不说，正是他的大胆创新，为后人打开了一扇回望“康乾盛世”的窗口。那个时代的作品有甘龙自己的审美趣味，也用最复杂的技法呈现了那个盛世的辉煌；那些密密麻麻的注解和现在的弹幕文化没什么区别。都是对事物热爱的表现。更何况乾隆皇帝自己的批注也是文物的一种。他的御笔认证不也是他作品的一大亮点吗？从这些“暴发户审美”的文艺字画中，我们也能从侧面看到一个活泼有趣的甘龙。和你想象中不苟言笑的皇帝不一样吗？
