在山东很多老济南的记忆中有这样一个场景：“治锅、治碗、治缸……”工匠拿起东西，敲着锣，在街上喊。店里的银匠也不甘示弱，眯着眼睛，努力敲打出轮廓完美的锅.人们怀念这种熙熙攘攘的生活。现在记忆中的片段换了场景又回来了。
济南百花洲街东北有一条河，名叫“芙蓉溪”。文化和旅游部挂牌的百花洲传统工艺工作站就在河的北侧。站内有大量的非遗传承人，以工作室的形式进行非遗作品的线上线下教学和展示。与芙蓉溪南岸的烟火不同，这里很安静，但人们似乎能听到与静态和谐的声音，悠扬的古琴，锤打夹杂着银器…
“修复指甲开口的修复美学”
锔瓷艺术代表性传承人赵典文在工作站一楼美术馆工作。在“灾年饿死工匠”的年代，有手艺就有活干。赵典文家传下来的“饭碗”，就是给人盛一个“碗”。说起来简单，其实很有功夫。这是一种古老的民间工艺——用像订书钉一样的金属“凿子”修补碎瓷的技术。
锔瓷的第一步是找碴，缝，确定锔钉的数量和位置，然后“打孔”。中国有句古话，“没有金刚钻，就不要从事制瓷工作。”这就是“金刚钻”的由来。其实打孔对于戴锔的人来说是一个很大的考验。手要稳，要准。瓷器薄，不能穿孔，孔要对称，不能有偏差。更重要的是，它体现了工匠的智慧。为了防止器皿漏水，工匠不使用任何化学物质，而是用蛋清填补缝隙，补上漏洞。
赵典文于2019年初来到这里。他之前有一个小画室，可以用“藏在深巷不为人知”来形容。来到百花洲后，来找他的器皿的人越来越多，人也在找他。“有些老人，家里有破茶壶，习惯扔掉。他们发现谁会铲东西，就来找我铲。成本甚至高于茶壶本身的价值。”赵典文说，有些器皿，经过一个疗愈者的修补，仍然可以超越自身的价值，用现代的语言来形容就是“一个疗愈者开启的修补美学”。
“如果我没有来这里，我可能不会坚持到现在。”赵典文说，现在是一个“酒香也怕巷子深”的时代。传承人要走出自己的舒适区，与大众“见面”，才能更好的发展。
手握彩线，用心编织“千千结”。
栩栩如生的“山羊虎”，五彩缤纷的“灯笼葫芦”，精致美丽的“结花瓶”.在济南百花洲绳结艺术馆，传统工艺工作站驻场传承人尹崇琴正在给绳子缠绕、打结、缫丝，只见红绳在她手里左转右转，压线、挑线。不一会儿，“中国结”的雏形出现在大家面前。
“中国结在2001年左右开始盛行。当时的图案很简单，基本停留在小挂件、摆件的层面。”尹崇琴说，起初南方有很多中国结，尤其是沿海城市。他们与外国商人有很多接触，知道外国市场对中国结的需求。“去年，我们与西班牙Royville公司达成合作，在他们的包上制作标志。”尹崇琴喜上眉梢，如今她的中国结已经走出国门。在她看来，这是弘扬中国文化，让“中国风”走向世界的标志。
“中国结也要不断创新。”尹崇琴喜欢购物。在逛街的过程中，她总能看到新的图案，寻找制作中国结的灵感。《洋洋得意》、《最近的花》、《绿色家园》、《光明未来》等一系列全新的中国结作品在尹崇琴手中诞生，并先后获奖。目前，已经超越市场技能水平的尹崇琴，已经把目光投向了历史。“中国结流传了几千年，历史上肯定有很多好作品。只要史书上有记载的，我现在都在琢磨怎么编。”
“我们在百花洲传统工艺工作站的主要任务就是让更多喜欢手工艺和传统文化的人接触和了解它的文化。其中有年轻人，也有幼儿园和小学的孩子，还有外国人，都是通过我们的手工展示这种形式来传播打结文化的。”尹崇琴说，她也长期参与扶贫工作，现已帮扶河南、河北、山西等省50多个市县、300多个村，带动贫困群众、下岗女工、残疾人脱贫致富。
手工艺教学，非遗在线面对面
最近手工艺教学，剧场直播.搭载线上平台，传统文化在云端走出了多元化探索之路。在通过直播推动传统文化在线转化和互动的过程中，非物质文化遗产是一个很大的群体，目前通过非物质文化遗产进行在线教学是一个重要的方向。
今年2月初以来，百花洲传统工艺工作站通过传承人在线直播的方式，通过“非遗现场场景直播间”开展工作。皮影戏、发条珐琅、泰山剪纸、中国结艺术等非遗传承人与观众在线交流。通过直播，观众可以从细节中感受到传统工艺的制作过程，也可以在镜头下看到匠人的匠心和专注。
不同于以往对各类作品的了解，直播过程不仅让观众了解传承人的传承过程，而且全程观看创作过程，可以全方位揣摩一个非遗项目。
据了解，平台上线以来，济南皮影戏、泰山剪纸、黄家烧烤、甘肃植物印染等数十位非遗项目代表性传承人参与了直播活动。他们在推广非遗项目的同时，提高了非遗项目的知名度，拓展了非遗传承方式。在线平台上，传统文化拓展了传播的边界，戏曲、传统手工艺等传统文本。
化艺术不再受地域和展示形式所限，从一方水土走向了更大的舞台。与此同时，传统文化找到了新的受众，内容在新的展示平台上也不断转型创新，推动传统文化不断活化。非遗传承就要“见人见物见生活”，在百花洲传统工艺工作站顾问张冰看来，非遗是一个文化现象的整体，它不仅体现在非遗商品上，更展现在可见、可参与的生活中。
研培君 整理编辑
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