说起宋瓷，很多人会想到汝窑、哥窑、定窑、钧窑、关窑等著名官窑。其实，宋瓷不止是五大名窑！
正所谓“南宋缺相，北宋缺将”，宋朝过着窝囊的生活。但是，单拿宋瓷来说，宋朝有话说。宋朝虽然是一个积贫积弱的朝代，但两宋却是历史上持续时间最长的朝代。虽然力量薄弱，但生产力却空前的高。由于生产力的提高，宋立科惠宗皇帝能够不断提高他的艺术造诣和欣赏水平。如果他在顶端很好，他在底部也会很好。宋瓷应运而生，典雅华丽。
到了宋代，传统士族的审美标准达到了一个相对纯粹的高峰，以皇族为代表的士族催生了大量的艺术交易，在书法、绘画、瓷器等方面都有重大突破。到了宋代，随着烧制技术和新材料的发现，瓷器有了新的发展。比如这个时候的定窑已经可以烧制出非常白瓷了，而唐代邢窑烧制的白瓷，则有一种淡淡的青色。此外，由于瓷土的质量控制不够严格，很少能烧制出长而漂亮的带壶嘴和手柄的瓷器。到了宋代，这些技术问题就不再是难题了。
照片：哥窑瓷器
瓷器不像陶器，没有粗颗粒，色调阴暗庸俗。特别是在宋代，传统的文人墨客崇尚素雅。因此，宋瓷不仅实用，而且在艺术成就上也很有成就。
况且官窑宋瓷多为素器，大量模仿古代青铜器、陶器的造型略显平淡。颜色以蓝色、灰色、白色、玫瑰紫色、铁棕色为主。青瓷是这一时期的主流。五大名窑中，官窑、汝窑青瓷不易鉴别，哥窑、钧窑青瓷略易鉴别，各有千秋，定窑最易鉴别。定窑多为烧盖，釉色如象牙般光滑。
除了五大名窑，还有耀州窑和磁州窑，也各有千秋。五大名窑中，汝窑、官窑、钧窑都生产青瓷。钧窑很难驾驭，所以会有玫瑰色和铁褐色。定窑和哥窑出的是白瓷，就是那种亮晶晶的白色。至于哥窑，就更特别了。哥窑烧制的瓷器表面往往呈现出“金线”的纹路。大量的盘、炉、瓶，也就是不加任何装饰的仿旧，以流畅的线条和含蓄的色彩取胜，留下了大量代代相传的作品，非常喜人，让你一看就有说不出的赏心悦目。俗话说“一个钧窑胜过一个富家；十窑胜一窑。”以此，宋瓷的珍贵代代相传。汝窑更是少之又少，在全世界的努力下只发现了67件半。东海沉船或者有钱人陪葬就不用说了。即使在南宋，建康城里的皇室也很少见到汝窑珍宝。如果说天是蓝的，蟹爪冰裂真的存在，那绝对是无价之宝。
宋瓷之所以是一个传奇，是因为宋代是中国陶瓷发展的辉煌时期，无论是种类、风格还是烧制技术都处于巅峰。如今，瓷器展现了一个时期的社会生活和审美取向。“谈瓷”其实就是认识人，挖掘文化，寻求历史。
照片：钧瓷
就算你、哥、丁、君、官都知道，宋代五大名窑的说法也不靠谱。其实这种说法源于明清瓷器书籍，只是把古人所说的‘五大名窑’中的木窑改成了钧窑。但是，为什么要更换木窑呢？那很有趣。毕竟看不见的东西更神秘，因为柴窑没见过。到目前为止，还没有发现公认的木窑瓷器。因此，它很可能只是一个传说。今天的考古发现和研究成果已基本证实，现存最典型的哥窑瓷器多为元代制品。如果是管峻二号窑的产品，年代可能晚至明代永乐、宣德时期，甚至明代中期成化时期。宋代瓷器因其极高的声誉，成为中国优秀传统工艺文化的象征，无论是工艺面貌还是审美品格，都与其他朝代，尤其是明清两代有着很大的不同。
照片：汝窑瓷器
宋代瓷器以纯净的“单色釉”取胜，而明清瓷器以其多彩的装饰而闻名。宋瓷典雅清秀，明清瓷华丽繁丽。在中国美学史上，以宋瓷为代表的美感更上一层楼。所以宋瓷比明清瓷更受重视。如前所述，宋代是一个世俗生活越来越精致诗意的时代，崇古之风盛行。文人所关心的普通事物也沉浸在古人的优雅和深情之中，这些价值取向也深刻地影响着工艺产品的外观。官窑、贡品等制作精美的青瓷、白瓷主要靠釉色取胜，描摹青铜器、银器、漆器、玉器的造型、色泽、质地。即使是普通的民用瓷器，也表现出一种美而不艳、华丽的美感。随着时代的进步，人们的审美标准也在变化。明清时期，研究西藏的风气和文人的兴趣与宋代相比发生了很大的变化。尤其在清代，宫廷工艺将“贵美”的装饰风格推向极致，影响了几乎整个清代的工艺生态。在这方面，它与宋代和晚明时期文人士大夫和民间艺人引领文化潮流的局面大相径庭。宫廷工艺的价值取向是“明尊卑，不卑不亢”。所以往往最大限度地追求材料的稀有和工艺的精致完美。
照片：瓷母茎各种釉色
总而言之，宋代是中国的瓷器艺术臻于成熟的时代。宋瓷在中国陶瓷工艺史上，单调而尽显纯情，平和且不失优雅，无与伦比，登峰造极。宋瓷中的海棠红、玫瑰紫，好似晚霞般光辉灿烂，那釉色变化犹如行云流水，看着心舒眉展，犹如一盅凝脂端在心头！
